L’objectif de ce cursus de deux ans est de transmettre aux futurs professionnels des industries audiovisuelles un socle de connaissances, ainsi que des outils et méthodologies pour concevoir, écrire, produire, promouvoir et valoriser des contenus pour tous types de médias et de supports de l’image et du son (cinéma, télévision, jeu vidéo, web, mobile) et de marchés (salle de cinéma, chaînes de télévision, plateformes numériques, édition vidéo, téléphonie mobile, institutions culturelles, etc.).

L’accent sera mis sur l’articulation de compétences dans la conception et l’écriture des contenus à des savoirs spécialisés d’ordre économique, financier, juridique et marketing. Ces compétences s'appuieront sur une connaissance approfondie de l’environnement technique, commercial et professionnel, du cadre règlementaire et des enjeux sociaux dans lesquels ces contenus s’inscrivent, ainsi que des politiques éditoriales et des modes de narration (conventions et genres audiovisuels, formats de la télévision ou du web, etc.). Les enseignements dispensés prendront en considération les spécificités des divers secteurs de la création audiovisuelle et dans les nouveaux médias.

Compétence(s) visée(s)

• Des savoirs théoriques (appréhender les logiques socio-économiques, culturelles et politiques qui président au développement des industries créatives et leurs stratégies de création) ;
• Des savoirs méthodologiques appliqués (concevoir des projets audiovisuels et nouveaux médias, construire des stratégies d’action, organiser une veille informationnelle, stratégique, créative et technologique, apprendre à capitaliser les enseignements issus de l’expérience et de la pratique professionnelle) ;
• Des savoirs transversaux (organisation des industries créatives, stratégies de création et de commercialisation des produits dans ces industries, organisation des milieux culturels et artistiques, implication des pouvoirs publics dans la création audiovisuelle contemporaine, nouvelles formes de collaboration artistique, culture numérique) ;
• Des savoirs professionnels (identifier l’originalité et le potentiel d’un projet audiovisuel, évaluer un projet dans ses aspects scénaristiques, esthétiques, culturels et techniques, accompagner les auteurs dans le développement de leurs intentions artistiques, positionner le projet en rapport avec le cahier de charges du/des éventuel(s) commanditaire(s) ou acheteurs, préparer la stratégie de financement d’une œuvre audiovisuelle, définir une stratégie marketing et promotionnelle, maîtriser les aspects administratifs, comptables et financiers d’une société de production, élaborer, planifier et suivre une chaîne de fabrication et de post-production, concevoir des stratégies de diffusion multi-support.)

Spécificités

• Connaissances théoriques et pratiques en lien avec la conception, la mise en œuvre et la valorisation de projets audiovisuels et nouveaux médias.
• Maîtrise des outils, des méthodologies et de l’appareil critique pour appréhender et analyser les enjeux juridiques, politiques, industriels, culturels et sociaux de la création, diffusion et valorisation de contenus culturels et médiatiques et, plus généralement, de l’économie numérique.
• Connaissances en histoire de l’industrie cinématographique et audiovisuelle, économie et droit de la création, politiques publiques de régulation, sociologie des publics et de la réception, esthétique et analyse des formes audiovisuelles et des modes de narration (conventions et genres audiovisuels, formats de la télévision et du web) pour être en capacité d’analyser les dimensions artistiques et industrielles des productions audiovisuelles et numériques à partir de différents angles.
• Capacité à identifier les cultures professionnelles spécifiques aux différents métiers de l’audiovisuel et les segmentations qui résultent de l’exercice d’un même métier au sein de différents environnements.

Alternance

• Stage optionnel en Master 1
  Stage optionnel de courte durée, de 2 à 6 semaines, renouvelable une fois et donnant lieu à 3 ECTS. Rédaction d’un rapport en plus d’une fiche d’évaluation remplie par le maître de stage au sein de l’entreprise d’accueil.
• Stage obligatoire en Master 2 (sans objet si la formation est suivie en alternance)
  Stage intégré d’une durée de 12 à 16 semaines en deuxième année permettant de mettre en œuvre les compétences acquises. Stage effectué dans une entreprise de production, de distribution ou de ventes internationales, chez un diffuseur ou dans une institution. L’Encadrement est assuré par un enseignant et un membre de l’entreprise accueillante. Le stage donne lieu à la rédaction d’un rapport d’une vingtaine de pages évalué par le directeur de recherche et soutenu au même temps que le mémoire final. Le stage donne lieu à 7 ECTS.

Formation(s) requise(s)

Pour candidater au Master 1, il faut être titulaire d’une Licence ou équivalent dans les domaines des arts, des médias, des lettres ou des sciences humaines et sociales, ou diplôme équivalent pour les étudiant.es étrangers.ères (plus d'informations).

Pour candidater au Master 2 (places limitées), il faut être titulaire d’un Master 1 ou équivalent, principalement dans les domaines susmentionnés..

Possibilité de procédures de validation des acquis personnels et professionnels (VAPP) - renseignements ICI, et des acquis de l’expérience (VAE) - renseignements ICI.

Admission

Organisation générale des études

Laboratoires partenaires

• Institut de Recherche en Cinéma et audiovisuel (IRCAV - EA 185)

Entreprises partenaires

Renseignements

Responsables

• MME KITSOPANIDOU Kira
• MME VINUELA Ana