Le Master Musées et nouveaux médias propose, dans le cadre de la mention Direction de projets ou établissements culturels (spécialité ouverte en 1998), de doter les étudiants des connaissances et des outils nécessaires pour leur permettre d’initier, de développer et de diriger des projets en lien avec les musées, notamment dans le domaine des nouveaux médias : projets de médiation, événements et projets de relations publiques, développements de services culturels, etc.

Objectifs

Les musées connaissent des transformations importantes, en lien avec l’évolution technologique, mais aussi économique ou celle de leurs publics. De nouveaux spécialistes sont amenés à se former, qui constitueront les interfaces entre les métiers classiques (chargés des publics, guides-conférenciers, commissaires), les spécialistes, les gestionnaires et le public : telle est la vocation du Master Musées et nouveaux médias, offrant à la fois une formation dans le domaine de la direction de projets, appliqués aux musées, et celle des nouveaux médias.

Ces nouveaux professionnels doivent posséder conjointement une excellente connaissance du milieu dans lequel ils évoluent (muséologie), de la gestion (gestion de projets, marketing, droit) du dispositif de médiation en général et du rôle du public (médiation), et de l’évolution des nouvelles technologies au sein de l’économie de la culture (nouveaux médias).

À partir d’une formation solide en muséologie, en gestion et en médiation, des compétences spécifiques sont développées durant la formation, comme la capacité à penser l’évolution du fonctionnement de l’institution muséale, à évaluer les caractéristiques des différents publics, à concevoir des projets muséaux liés aux nouvelles technologies mais aussi aux réseaux sociaux, dans la mesure où ces derniers présentent de nouveaux supports pour une médiation participative des visiteurs, et un partage horizontal des savoirs, mode d’action dont les musées sont les précurseurs.

Compétence(s) visée(s)

• Conception et direction de projets culturels (ensemble de la formation).
• Formation et encadrement de professionnels responsables de projets culturel (travail de groupe).
• Utiliser diverses ressources documentaires spécialisées pour appréhender le champ muséal (projets de recherche, réalisation d’un mémoire).
• Conduite de recherches spécialisées (de type documentaire ou scientifique) dans le domaine des musées, des expositions et notamment les nouveaux médias (réalisation de mémoire).
• Conception et réalisation d'actions ou de produits visant à mettre en contact, pour les musées, les publics et une offre culturelle et artistique (réalisation de projets de culturel).
• Conception d'outils de communication et gestion de la relation avec la presse, les annonceurs publicitaires et les supports internet pour optimiser la médiatisation d'un évènement (projets de médiation et d’exposition).
• Études sous différents angles (artistiques, budgétaire, organisationnel, écho auprès du public, ...) d'un projet culturel, et éventuelle défense de celui-ci devant des décideurs, des clients ...

• Concevoir puis encadrer la réalisation d’un projet muséal dans toutes ses dimensions : culturelles, administratives, financières et communication (événements, projet de médiation ou d’exposition).
• Elaborer le budget d’un événement culturel, établir son cahier des charges, solliciter des financements et des subventions, suivre un projet depuis son élaboration jusqu’à son évaluation
• Elaborer des documents de communication, adaptés à des publics divers, en utilisant les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique.
• Identifier et mobiliser la terminologie descriptive et critique développée en France et à l’étranger pour commenter des réalisations muséales ou des expositions.
• Anticiper et penser l’évolution du fonctionnement de l’institution muséale, à partir d’une formation solide en muséologie (cours de muséologie).
• Connaître et anticiper les demandes des différents publics et évaluer les projets d’animation proposés à ceux-ci : analyse des besoins et des caractéristiques des différents publics (réalisation d’enquêtes de public).
• Concevoir et élaborer des projets muséaux liés aux nouvelles technologies : évaluation des dispositifs, animation de réseaux sociaux, animation du site traditionnel, travail collaboratif et recherche des informations nécessaires à la mise en place de nouveaux produits (réalisation de projets de médiation).

• Concevoir puis encadrer la réalisation d’un projet artistique dans toutes ses dimensions artistiques, administratives, financières et communication (projet de médiation et d’exposition).
• Elaborer des documents de communication, adaptés à des publics divers, en utilisant les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique.
• Identifier et mobiliser la terminologie descriptive et critique développée en France et à l’étranger pour commenter les créations artistiques.
• Anticiper et penser l’évolution du fonctionnement de l’institution muséale, à partir d’une formation solide en muséologie (cours de muséologie).
• Connaître et anticiper les demandes des différents publics et évaluer les projets d’animation proposés à ceux-ci : analyse des besoins et des caractéristiques des différents publics (réalisation d’enquêtes de public).
• Concevoir et élaborer des projets de médiation muséale liées aux nouvelles technologies : évaluation des dispositifs, animation de réseaux sociaux, animation du site traditionnel, travail collaboratif et recherche des informations nécessaires à la mise en place de nouveaux produits (réalisation de projets de médiation).
• Pouvoir mener une réflexion intermédiale (théâtres, cinéma) et développer des partenariats avec les autres métiers liés à la médiation culturelle (cours intermédiaux et contacts entre parcours).

Spécificités

L'équipe pédagogique est constituée de spécialistes de la muséologie, de la gestion culturelle, et pour plus de la moitié par des professionnels du monde des musées, actifs au sein des grandes institutions de la capitale.

Le master a par ailleurs développé des collaborations avec d’autres formations muséales, notamment avec l’Ecole du Louvre et Paris 1.
Il est étroitement associé avec la Chaire Unesco pour l'étude de la diversité muséale, au sein de la Sorbonne Nouvelle. Le département de Médiation culturelle a par ailleurs développé de nombreuses collaborations avec des universités étrangères, notamment l'UQTM à Trois-Rivière, dont les étudiants peuvent bénéficier.

Des stages professionnels, d'une durée de deux mois minimum, sont organisés durant les deux années. Ils sont conçus comme une étape décisive dans la construction du projet professionnel des étudiants. Ces derniers choisissent eux-mêmes leur lieu de stage. Certains stages peuvent être réalisés à l’étranger.

Le stage doit donner lieu à un compte rendu écrit présenté parallèlement au mémoire lors du jury de sortie.

Des rendez-vous réguliers à l'université permettent aux étudiants d'être accompagnés dans le déroulement de leur stage et de prévenir toute difficulté.

Des stages optionnels, en dehors des stages validés dans le cadre de la formation, peuvent être suivis tout au long de la formation (pour autant qu’ils se déroulent en dehors des périodes de formation).

Formation(s) requise(s)

• CAMPAGNE d’ADMISSION 2025-2026

Afin d’affirmer et de garantir la cohérence de votre projet, il est très fortement recommandé de ne pas présenter plus de 2 dossiers de candidature (2 Masters) parmi l’offre de la mention Direction de projets ou établissements culturels, ou Industries culturelles, les commissions pédagogiques communiquant entre elles et ayant connaissance de l’ensemble des candidatures.

• Titulaires d'une licence en Médiation culturelle, Sciences sociales, Sciences de l'homme, Arts, Lettres, Histoire, Histoire de l'art, et toute licence d’une autre université française ou étrangère avec une spécialisation en lien étroit avec le champ de la muséologie et de la médiation culturelle, et de la gestion culturelle.

• Validation d'acquis : les professionnels diplômés justifiant d’une expérience suffisante et d’une activité en lien avec la médiation culturelle et/ou de la muséologie peuvent également faire acte de candidatur

 

Admission

• Master 1 obligatoirement via l'application Mon Master : dépôt des candidatures.

• Capacité d'accueil en Master 1 : 22 places

ATTENDUS :

• Disposer  d'une solide culture dans le domaine des arts et médias, en sciences humaines, de connaissances en médiation et gestion de projet culturel, et d'excelentes capacités rédactionnelles, pour conceptualiser une proposition et rédiger le contenu d'un projet culturel.
• Avoir mis en oeuvre un ou plusieurs projets culturels, dans un cadre académique, professionnel et/ou associatif.
• Être capable de concevoir et de rédiger un projet de mémoire de recherche selon les normes académiques (problématique, corpus, bibliographie).
• Être en mesure de présenter un projet professionnel associant les compétences acquises antérieurement à celles de la formation souhaitée en vue d'une intégration dans la vie professionnelle.
• Attester de la maîtrise d'une langue étrangère (de l'anglais, pour ce parcours de la mention).
• Témoigner d'une connaissance pratique du monde de l'art et du patrimoine.
• Témoigner d'une bonne connaissance générale du monde des musées, en France et à l'étranger, et d'une solide culture littéraire et artistique, en histoire de l'art et en histoire du patrimoine, des mondes antiques à l'art contemporain.
• Disposer d'une connaissance pratique de la médiation des oeuvres et des expositions.

• L'admission est prononcée sur la base de l'examen, par une commission pédagogique, d'un dossier détaillant :
  • le cursus suivi,
  • les titres/diplômes/certifications et notes obtenu,
  • les justificatifs de stages et/ou expériences professionnelles dans le domaine de la conception de projets culturels en médiation et valorisation du patrimoine, dans les champs de l'exposition et/ou l'art contemporain,
  • une lettre de recommandation rédigée par un.e enseignant.e ou un.e professionnel.le.

De plus, le dossier comportera un Curriculum Vitae, une lettre de motivation, et 3 projets entièrement rédigés :

Inscription

• Procédure
  
  Avant de postuler ci-dessous sur cette formation, vérifiez bien la procédure d'admission (Études en France ou procédure Université...) dont vous relevez ici.
  
  Si vous êtes bien concerné.e par la procédure d'admission Université, suivez les indications suivantes :
  
  La campagne d'admission sera ouverte selon le calendrier propre à la formation sur l'application eCandidat.
  Vous pourrez y consulter le calendrier de dépôt de candidature, le détail des pièces à fournir et la marche à suivre pour déposer un dossier.
  
  
  • Consultez régulièrement votre dossier en ligne.
  • Un accusé de réception sera envoyé par courriel quand le dossier sera traité.
  • Vous serez informé.e des résultats d'admission par courriel.

Organisation générale des études

Etablissements partenaires

Renseignements

Responsables

• Responsables pédagogiques : 

• François MAIRESSE, professeur des universités
• Fabien VAN GEERT, maître de conférences

Les responsables pédagogiques du Master Musées et nouveaux médias sont François Mairesse et Fabien Van Geert, en charge de la commission pédagogique pour la sélection des dossiers de candidature, ainsi que des jurys d’examen.

Ils peuvent peut répondre à vos questions pour tout ce qui concerne la pédagogie, les autres questions sot à poser sur le guichet numérique étudiant ou en passant  au secrétariat pédagogique.