Le programme du
Master 2 Métiers de la production théâtrale [PDF - 1 Mo] (499h) forme les étudiant∙es à
accompagner d’une part
la production et les tournées de spectacles, d’autre part l
es projets de développement des publics sur un territoire par des actions de médiation et la communication. Ceci dans le respect des contraintes budgétaires, techniques et réglementaires selon une
logique de construction de partenariats créatifs.
L'emploi du temps permet une formation en alternance sur l'ensemble de l'année universitaire. Elle constitue une voie optimale pour une réelle professionnalisation des étudiant.e.s par une confrontation régulière des enseignements universitaires et des problématiques rencontrées dans leurs missions en entreprise. Il s'agit d'une formation initiale, qui peut accueillir exceptionnellement des professionnel.le.s en reprise d'études.
Le
contrat d'apprentissage est réservé aux étudiant.e.s âgé.e.s de moins de 30 ans à la date du début du contrat. Intégré.e dans une équipe pour suivre toute une saison et la préparation de la suivante, l'apprenti.e peut ainsi concevoir des missions qu'il/elle met ensuite en œuvre, encadré.e par un.e maître d'apprentissage en entreprise et un.e tuteur/trice pédagogique universitaire.
Une différenciation de rémunération minimale a été introduite entre les personnes âgées de moins de 26 ans (61% du SMIC) et celles de 26 à 29 ans révolus (100% du SMIC ou du salaire minimum conventionnel s'il est plus élevé).
Les étudiant.e.s de plus de 26 ans au moment de la signature d'un contrat d'apprentissage ou qui atteindront l'âge de 26 ans au cours de l'année du contrat doivent donc construire au préalable un projet d'insertion professionnelle avec une structure pour que leur démarche de recherche d'alternance puisse aboutir.
Les personnes âgées de 30 ans et plus doivent avoir obtenu un contrat de professionnalisation.
Notre formation est classée parmi les meilleurs Masters, MS & MBA Management des Entreprises Culturelles de France :
Objectifs
Les objectifs
du Master 2 métiers de la production théâtrale sont tournés vers
- la consolidation de la culture artistique afin d’ajuster les propositions d’accompagnement aux intentions des artistes, selon les opportunités offertes par les partenariats
- la stimulation d’un esprit critique pour se situer dans les dynamiques de valorisation artistique selon les croisements des logiques économiques de la redistribution publique, du marché et de la réciprocité, ainsi que dans les choix de stratégies de production, de diffusion des spectacles et de développement des publics
- la distanciation intellectuelle par une contextualisation historique des politiques culturelles, de la réglementation du spectacle vivant et des processus d’écritures dramatique et scénique dans un monde actuellement en mutation
- une autonomisation dans les capacités de décision après avoir acquis les savoirs nécessaires à l’évaluation des risques
- une ouverture internationale par la connaissance de l’anglais professionnel et des écosystèmes du spectacle vivant non français, notamment avec un voyage d’études international
- l’entretien d’un esprit d'équipe en développant les compétences comportementales pour un travail collaboratif avec les élèves de la classe, les membres des équipes professionnelles côtoyées en situation d’alternance
- une appétence à la co-construction dans la conduite de projets depuis leur conception jusqu’à leur réalisation, notamment dans l’organisation d’un événement culturel de grande ampleur en partenariat avec une structure (le Théâtre Nanterre Amandiers en 2025-2027)
- un encouragement de la créativité dans la recherche de solutions aux problèmes posés par l’accompagnement de la production et de l’exploitation des spectacles et des dispositifs d’action culturelle
L’équipe enseignante [PDF - 46 Ko] est particulièrement attentive à la
sécurisation du parcours professionnel en entreprise par l’encadrement pédagogique de l’alternance (visites d’entreprises, entretiens)
et du parcours d'étude en créant un climat de confiance propice à l’expression individuelle, en respectant les droits des étudiant∙es.
L'association Equip'arts regroupe les alumni des promotions précédentes du
M2 Métiers de la production théâtrale et les futur.e.s étudiant.e.s du Master Théâtre | Production et accompagnement du spectacle. Elle participe à la production de l'événement culturel de grande ampleur en partenariat avec la structure qui parraine la promotion.
Un annuaire professionnel est entretenu et le réseau diffuse de nombreuses offres d'emploi.